瓷胎画珐琅是清代皇室自用瓷器中最具特色，釉上彩瓷中最为精美的彩瓷器。从康熙的色浓庄重至雍正的清淡素雅，到乾隆时的精密繁复的雍容华贵，使珐琅，这一洋味十足的彩料在瓷器上得到淋漓尽致的发挥。集中西风韵于一身，画尽了皇家身份的高贵与荣华。乾隆珐琅彩瓷是清代康，雍，乾三代珐琅彩瓷中最为精美的巅峰之作，具有古典美的乾隆仕女游园罐是其代表。
珐琅彩绘采用的画珐的制作技法起源于15世纪中叶欧洲比利时、法国、荷兰三国交界的佛朗德斯地区。15世纪末，法国中西部的里摩居，以其制作内填珐琅工艺为基础，发展成画珐琅的重镇，初期制作以宗教为主题的器物，后来逐渐制做成装饰性的工艺品。随着东西贸易交往的频繁，尤其自清康熙二十三年（年）清廷平定台湾以后，禁海开放，西洋制品开始涌入，西洋珐琅便由广州等港口传入中国，并就地设厂研制，称之为洋瓷，宫中则称其为广珐琅。当时，广州的产品多保留着西方文化的韵味，由于烧造技术不高，釉料呈色不稳定。康熙五十八年（年），聘请法兰西画珐琅艺人陈忠信来京，在内廷珐琅处指导烧造画珐琅器。其式样、图案主要是中国风格，少有西方画珐琅的特点。
藏品介绍
中文名称：珐琅彩梅瓶
英文名称：Enamelcolouredplumvase
类别：瓷器
规格：一件
品相：美品
梅瓶是传统名瓷，梅瓶是一种小口、短颈、丰肩、瘦底、圈足的瓶式，以口小只能插梅枝而得名。因瓶体修长，宋时称为“经瓶”，作盛酒用器，造型挺秀、俏丽，明朝以后被称为梅瓶。
梅瓶也称经瓶，最早出现于唐代，宋辽时期较为流行，并且出现了许多新品种。近代许之衡在《饮流斋说瓷》一书中详细地描述了梅瓶的形制、特征及名称由来：梅瓶口细而颈短，肩极宽博，至胫稍狭，抵于足微丰，口径之小仅与梅之瘦骨相称，故名梅瓶。关于梅瓶的用途，磁州窑白地黑花梅瓶器腹有“清沽美酒”与“醉乡酒海”的诗句。梅瓶既是酒器，又是一件令人爱不释手的观赏品。因此，这类器多制作精美，不但考虑到贮酒容量，还要注意造型优美。
锦鸡是一种长得非常漂亮的鸟类，体型不大，毛发色多华丽，这不禁让我们联想到了象征着权力和荣耀的凤凰，不过它确实长得挺像凤凰的，也是我国的国家级重点保护动物。中国人爱画锦鸡可并不是仅仅因为它长得漂亮，锦鸡多在荒芜岩多的山地、丛林中成长，而且非常好战，所以这锦鸡也有着生命力顽强的拼搏寓意。
珐琅彩在康熙和雍正时期有着重大的转变，由于珐琅彩是外来工艺，当时是在铜胎上画珐琅，皇上就表示这种彩能不能画在瓷胎上呢，接下来就有了瓷胎画珐琅，而康熙的瓷胎画珐琅满身的釉色，没有露白的地方，看起来非常的花，其釉面凸出，一种厚重感，并不符合国人的审美观，到了雍正时期有了自己的珐琅彩料，用这种莹润的白地画珐琅，其美感不言而喻，这件梅瓶肩部画梅花，又有牡丹花相称，结合锦鸡的寓意，就是一种积极向上，从贫寒到富贵的转变，需要有顽强的拼搏力，在这里梅花（四君子之一）象征清贫，牡丹（国花）象征富贵，是一种乐观积极的美品瓷器。
这件瓷器底部为玉璧底，形似一个玉璧，而玉璧为礼天之器，是古钱币最初的原型，外圆内方的古币就是由玉璧发展而来，玉璧底中间施釉，落双圈六字青花款，大清雍正年制，青花笔触明显，沉入胎骨，毫无浮与表面之感，为开门的精品瓷器。
玉璧底：也称作玉璧形圈足,唐代中、晚期流行足式之一。造型为圆形平底中心挖去一小片同心圆，形似玉璧，故名。底心内凹处有施釉与不施釉之分，施釉者只有圆环形地面露胎。
